celebraxy Kontakt

Pensum

Seks moduler som tar deg fra utstyrsoppsett til en samlet flerkameraproduksjon.

Modulene i rekkefølge

Pensum: fra første kabel til ferdig produksjon

Modulene bygger på hverandre og tas i rekkefølge. Hver modul har praktiske øvelser, og du trenger ikke forkunnskaper for å begynne. Underveis får du konkrete ferdigheter du kan bruke i studio og på scene, uten at kurset lover mer enn det gir.

01Oppsett av studioutstyr

Du lærer å rigge kameraer, stativ, monitorer og kabler til en trygg og ryddig studioflate. Øvelsene handler om hvor tingene skal stå, hvordan kabler legges så ingen snubler, og hvordan du kontrollerer at alt fungerer før prøven. Etter modulen kan du sette opp en enkel studioflate sammen med andre og følge en sjekkliste.

02Kamerabevegelse og bildekomposisjon

Her øver du dynamisk kameraføring, innstillinger og bildeutsnitt for nyheter og show. Du prøver rolige panoreringer, tydelige innstillinger og utsnitt som passer en programleder ved pulten eller en artist på scenen. Etter modulen kan du holde et stabilt bilde, følge en person og gjøre bevegelsene riktig til rett tid.

03Lysdesign for studio og scene

Du arbeider med nøkkellys, fyllys og bakgrunnslys, og lærer å tilpasse lyset til nyhetsstudio og live-scene. Vi bygger lys trinn for trinn, og du ser hvordan små justeringer endrer ansikter, flater og dybde. Etter modulen kan du sette et enkelt, jevnt lys og forklare hvorfor hver lyskilde står der den står.

04Lyd og mikrofonteknikk

Du lærer mikrofonvalg, miksing og lydkontroll for programledere, gjester og musikk på scenen. Øvelsene dekker plassering av mikrofoner, nivåer, støy og tilbakekobling, og du lytter deg frem til ren og stabil lyd. Etter modulen kan du velge riktig mikrofon til en enkel situasjon og holde lyden jevn gjennom en sending.

05Arbeidsflyt for live-sending

Du øver på manus, rekkefølge, signaler mellom regi og studio, og på å håndtere avvik under sending. Vi kjører korte sendinger der noe går galt med vilje, så du lærer å holde roen og kommunisere tydelig. Etter modulen kan du følge en sending fra prøve til avslutning og vite hva som er din oppgave i teamet.

06Produksjon av konserter og festivaler

Du bruker det du har lært til å planlegge en flerkameraproduksjon fra en liten scene. Du fordeler kameraposisjoner, planlegger lys og lyd og lager en enkel plan for hvem som gjør hva. Etter modulen har du erfaring med å se alle delene i sammenheng og jobbe som del av et produksjonsteam.

Praksis i hver modul

Slik foregår øvelsene i studioet

Pensumet er bygget rundt praktisk arbeid. Du står ved utstyret fra første dag, og teori kommer når den trengs for å forstå det du gjør. Instruktørene følger deg tett, og du øver sammen med andre i faste roller.

Instruktør og deltakere følger et kamera og en monitor under en øvelse i studio.
celebraxyEtablert 2017Holder til i Tromsø

Hver økt starter med en kort gjennomgang av dagens oppgave. Instruktøren viser hvordan utstyret brukes, og så får du prøve selv. Du får tilbakemelding mens du jobber, ikke bare etterpå, slik at du kan rette opp ting med en gang og se forskjellen i bildet, lyset eller lyden. Det gjør at ferdighetene setter seg raskere.

Du bytter roller underveis. Én dag betjener du kamera, neste dag sitter du i regi eller følger lyden. På den måten forstår du hva de andre i teamet trenger fra deg, og hvorfor tydelig kommunikasjon betyr så mye. Mange feil under en sending skyldes uklare signaler, ikke dårlig utstyr, og det øver vi bevisst på.

Henrik Solberg underviser i kamerabevegelse og regi og har jobbet med studio- og scenekamera i over ti år. Han legger vekt på rolige bevegelser og at du alltid vet hva neste bilde skal være. Du lærer å se for deg sendingen før du trykker på noe, og å holde oversikten når tempoet øker.

Marte Johansen har satt lys til nyhetsstudioer og små konserter, og lærer deg å bygge lys i rekkefølge. Ola Kristiansen jobber med lydmiksing for live-sendinger og viser hvordan du får ren og stabil lyd. De to modulene henger sammen med kamera: et godt bilde trenger både lys og lyd for å fungere på sending.

Mot slutten av kurset samles alt i en produksjon der du bruker det du har lært. Du planlegger, rigger, kjører prøve og sender, og ser hva som fungerte og hva som må justeres. Målet er ikke en perfekt sending, men at du kan jobbe strukturert og trygt sammen med et team på en liten scene.

Før du starter

Dette bør du ha med deg inn i kurset

Du trenger ikke tidligere erfaring med studioutstyr, men det hjelper å ha sett litt på hvordan en nyhetssending eller en konsert er bygget opp. Legg merke til hvor kameraene står, hvordan programlederen er belyst og hvordan lyden høres ut. Det gir deg noe å knytte øvelsene til fra første dag.

Kurset er praktisk, så ta med komfortable klær og sko som tåler å stå og gå. Du kommer til å løfte stativ, rigge kabler og bevege deg rundt i et studio med utstyr på gulvet. Du trenger ikke eget utstyr, for øvelsene gjøres med utstyret i studioet.

Samarbeid er en stor del av arbeidet. Du kommer til å jobbe tett med andre i ulike roller, og det forutsetter at du kan si fra når noe er uklart og lytte når andre gir beskjed. Tydelig kommunikasjon er en av verdiene våre, og den øves på hele veien.

Vær forberedt på at tempoet øker mot slutten. De første modulene gir deg rom til å prøve og feile, mens de siste samler mange ferdigheter i én produksjon. Da hjelper det å ha gjort lekser og øvd på det du har lært, slik at du kan konsentrere deg om samspillet.

Til slutt: forvent realistiske resultater. Kurset gir deg grunnleggende ferdigheter og erfaring fra en liten produksjon, ikke en ferdig yrkesutdanning. Det er et godt utgangspunkt hvis du vil jobbe videre med TV-nyheter, konserter eller festivaler.

Ta kontakt

Skriv til oss: [email protected]